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MEHR ALS EIN ZIMMER FÜR SICH ALLEIN - Arbeit/sräume
und Geschlecht. Vorträge, Diskussionen
und Filme
Kurzbiografien
Tine Van Aerschot lebt und arbeitet in Brüssel.
Grafikerin für Damaged Goods, Q-O2 u.a. Künstlerische Mitarbeit
(Photographie, Bühnenbild, Dramaturgie, Text) bei Tanz- und Theaterproduktionen,
u.a. von Christine Desmet, Davis Freeman, Sarah Chase und Simone Aughterlony
(2001, 2004, 2005). Text- und Bildinstallationen, Theatertexte: "I
have no thoughts and this is one of them" (Brüssel 2006).
Loredana Bianconi ist Professorin der Kunst, Kommunikation und
des Schauspiels an der Fakultät der Literatur und Philosophie in
Bologne. Sie realisiert Sendungen und Dokumentationen für den Sender
RAI 3, u.a. "La Mina" (1989) oder "Do You remember revolution?"
(1997). Sie bereitet ihre neuste Dokumentation vor: "Albanie".
en francais:
Loredana Bianconi est docteur en Art, Communication et Spectacle
à la Faculté des Lettres et de Philosophie de Bologne. Elle
réalise également des émissions pour la RAI 3 et
des documentaires dont "La Mina" (1989) ou "Do You remember
revolution?" (1997). Elle prépare actuellement son dernier
documentaire, "Albanie".
Azul Blaseotto, 1974 in Buenos Aires geboren.
Visuelle Künstlerin und Dozentin. Studien der bildenden und Lehramt
Kunst in Buenos Aires. Aufbaustudium "Kunst im Kontext" an der
UdK Berlin seit 2006. Kulturreferentin des ASTA der UdK.
Sie entwickelt das bzw. arbeitet mit dem Konzept "des persönlichen
Erlebnisses als künstlerisches Werkzeug", das eine kontextbezogende
Praxis beschreibt, die Erlebnisse vor Ort , wissenschaftliche Methoden
und künstlerische Strategien vereinigt. Sie arbeitet als freischaffende
Künstlerin in Kooperation mit Künstler_innen und Nicht-Künstler_innen
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Programm
Dipl-Oecotroph. Caroline Dangel, geb. 02.08.1977
in München. Studium der Ökotrophologie, Fachrichtung Haushaltswissenschaften.
Diplomarbeit: Existenzgründung und Selbstständigkeit im Kultur-
und Medienbereich. Doktorarbeit: Genderaspekte in der Existenzgründung
Selbstständigkeit in Europa. Zurzeit wissenschaftliche Mitarbeiterin
an der Professur für Haushalts- und Konsumökonomik, Universität
Bonn.
Publikationen (Auswahl)
Dangel/Piorkowsky: Selbstständige Künstlerinnen und Künstler
– zwischen brotloser Kunst und freiem Unternehmertum? Hrsg.:
Deutscher Kulturrat, Universität Bonn, Vereinte Dienstleistungsgewerkschaft
ver.di. Berlin 2006
Dangel/ Piorkowsky/ Stamm: Genderaspekte in der Existenzgründung
und Selbstständigkeit in Europa. In: Bührmann et al (Hrsg.):
"Vielfalt in der Unternehmerschaft. Das Selbstbild von Unternehmerinnen
und Unternehmern im internationalen Vergleich." Gelsenkirchen 2006
Dangel et al.: Genderaspekte in der Existenzgründungsprozesse
und Selbstständigkeit in Deutschland im Vergleich mit ausgewählten
Ländern in Europa. PDF-Download hier.
Kerstin Drechsel lebt und arbeitet in Berlin.
Gruppen- und Einzelausstellungen u.a. in Berlin, Köln, Paris, Barcelona,
Frankfurt/M, Tallinn, Mexico-City. U. a. bei "Das Achte Feld"
(2006, Köln), "Berlin:Tendenzen" (2006, Barcelona), UNSER
HAUS (2005, Berlin), POSTER_BOX Teil 1 (2004, Berlin). 2006 Arbeitsstipendium
der Senatsverwaltung für Wissenschaft, Forschung und Kultur, Berlin;
2005 Berlinstipendium für die Cité Internationale des Arts,
Paris; 1997 Goldrausch Künstlerinnenprojekt.
Sabine Ercklentz studierte Trompete und populäre Musik der Hanns
Eisler Schule in Berlin. Seit 1998 arbeitet sie insbesondere in den Bereichen
Jazz und Experimentalmusik als Musikerin und Komponistin. Sie erforscht
seit 1995 den Trompetensound an der Grenze zwischen Klang und Geräusch.
Seit 1996 erweitert sie ihr Klangspektrum durch die Hinzunahme von Elektronik,
seit 2002 mischt sie damit unabhängige Tonquellen.
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Programm
Katharina Koch, geb. 1977 in Berlin.
1999-2006 Magisterstudium "Gender-Studies" und "Europäische
Ethnologie" an der HU Berlin. Seit 1999 Mitglied bei Videoaktiv e.V.
Berlin; Konzeption, Realisation und Veröffentlichung kritischer Dokumentarfilme
mit Fokus auf soziokulturellen und politischen Inhalten. Seit 2004 Co-Veranstalterin
des jährlich stattfindenden Festivals "balkan black box –
Film und Kultur aus Südosteuropa" in Berlin; 2003 Realisation
des Dokumentarfilms "Grenzfall- Südosteuropa"– über
die soziale Situation der Menschen in Rumänien und Bulgarien vor
der EU-Osterweiterung und die Diskriminierung der Sinti- und Roma-Bevölkerung
in diesen Ländern. 2004-2006 Forschungsprojekt "Kunst und Gender
– (k)ein Thema in Rumänien? Lebenswelt und Gender-Perspektiven
junger Künstlerinnen in Rumänien" und Realisation des Dokumentarfilms
"We are girls, but... – Rumänische Künstlerinnen zwischen
Alltag und Utopie" im Rahmen der Magisterarbeit. Seit Nov. 2006 Doktorandin
am Institut für Europäische Ethnologie an der HU Berlin.
Hannah Kruse, geb. 1962.
Studium Kunst, Kunstwissenschaft und Kunsterziehung in Berlin (1988) und
Curatorial Studies Whitney ISP, New York (1993). Projektmanagement in
Kunst, Vermittlung und Künstlerinnenförderung, 2002-03 Geschäftsführerin
Chisenhale Gallery, London, Kunsthalle mit ortsspezifischem Ausstellungsprogramm
und breitem Vermittlungsangebot. Seit 2004 Projektleitung Goldrausch Künstlerinnenprojekt
art IT (mit Birgit Effinger), einjähriges postgraduales Professionaliserungsstipendium
für Bildende Künstlerinnen in Berlin (www.goldrausch-kuenstlerinnen.de).
Isabell Lorey ist Politologin, Aktivistin der Gruppe kpD und unterrichtet
an der Universität der Künste Berlin Gender und Postcolonial
Studies.
Nanna Lüth hat Fotografie, elektr. Medien und Kunst im Kontext
studiert. Ausstellungen in Graz, Berlin, Bonn, Kassel, Reykjavik, Stuttgart,
Brüssel. 1999 Mitbegründerin von Kunstcoop©, Initiative
für aktuelle Kunstvermittlung. Seit 2001 künstlerische Mitarbeiterin
des gendernet an der Universität der Künste Berlin. 2005 Ko-Kuratorin
von "1-0-1 intersex - Das Zwei-Geschlechter-System als Menschenrechtsverletzung"
(NGBK Berlin). Arbeitet an einer Dissertation über die Herstellung
von visuellen Wahrheiten und Geschlechterkonstruktionen in sexualwissenschaftlichen
Diagrammen des 20./21. Jh. www.nannalueth.de
<< Programm
Andrea Neumann
Seit 1994 überwiegend tätig als Improvisatorin und Komponistin
in den Bereichen experimenteller und neuer Musik. Beim Erforschen des
Klaviers nach neuen Klangmöglichkeiten reduziert sie das Instrument
auf die Saiten, den Resonanzboden und den gusseisernen Rahmen. Auf diesem
demontierten, mit Hilfe von Elektronik verstärkten und verfremdeten
Klavierrest entwickelt sie zahlreiche eigene Spieltechniken, Klängen,
Präparationen.
Anja Osswald (Biografie in Kürze)
Els van Riel lebt und arbeitet in Brüssel.
Filme, Film- und Videoinstallationen, u.a. Bewegend Portret (Brüssel
2000), The Remarkable Absent (2003, Verbindingen/Jonctions, Brüssel),
Does Distance Slow Down (2004, Les Bains::Connective, Brüssel). Videofilme
für Komponisten, u.a. Antoine Beuger, Stefan Quix, Phill Niblock.
Zusammenarbeit mit Q-O2 für das Improvisationsproject Lost&Found
e.a.)
Antje Schiffers / u.a. tätig als Blumenzeichnerin in Mexiko,
als Werkskünstlerin bei der Continental AG, als Wandermalerin in
Italien, Russland und Zentralasien, als Botschafterin und Korrepondentin
/ Einzelausstellungen u.a. gfzk Leipzig (2004), Kunstverein Hannover und
Kunstraum München (2005), Secession Wien (2007)
<< Programm
Chiyoko Szlavnics (Übersetzung in Kürze)
is a composer and saxophonist. She was a member of Hemispheres Music Projects
and 40 fingers saxophone quartet contributing several compositions to
both ensembles. Since receiving a Fellowship Grant from the Akademie Schloß
Solitude, Szlavnics focuses on microtonality and just intonation. She
has recently become co-artistic director, with Peter Ablinger, of Ensemble
Zwischentöne.
Signe Theill, geb. 1960 in Düsseldorf,
lebt in Berlin.
1980-87 Studium der freien Kunst an der HfbK Hamburg. Diverse Stipendien
und Ausstellungen.
Kuratorisches Projekt
2002/3 Kuratorin der Ausstellung doublebind.kunst.kinder.karriere,
Künstlerhaus Bethanien
(gefördert durch den Hauptstadtkulturfonds)
Übernahmen der Ausstellung:
2004 Paula Modersohn Becker-Museum, Bremen
2005 Noosa Regional Gallery, Noosa, Australien
2006 Athens University Art Gallery, Ohio, USA (Teilübernahme)
Videografie (Regie)
2003 "doublebind. Die Interviews" DVD 120 Min
2000 "Demokratisches Mittel", 18 Min
1998 "Zwischenraum", 2 Min.
1996 "Welten" 6 Min. Produktion des ZKM, Karlsruhe
1987 "Sehnsucht, wonach denn schon", Dokumentation ZDF
Wiebke Trunk hat Bühnenbild, Kunstgeschichte und Philosophie
in Stuttgart und Würzburg studiert. Die Künstlerin und Kunstvermittlerin
ist 2007 Kuratorin des Fotoprojektes "...und grüßen Sie
mir die Welt / fotografierte Heimaten" der KulturRegion Stuttgart.
www.wiebketrunk.de
<< Programm
Susanne Ullerich wurde am 23.01.1973 in der
Nähe von Nürnberg geboren. Nach dem Abitur absolvierte sie eine
Ausbildung zur Fotografin. Seitdem arbeitet sie als selbstständige
Bildjournalistin (Tagespresse, Reportage, Print). Parallel dazu hat sie
zeitweise als Kameraassistentin beim Bayerischen Fernsehen und bei einem
regionalen Fernsehsender sowohl in der Redaktion als auch als Moderatorin
(Nachrichten) gearbeitet.
Von 2000 - 2006 hat sie an der Universität der Künste Berlin
im Grundstudium Visuelle Kommunikation und dann im Hauptstudium Experimentelle
Mediengestaltung (u.a. bei Heinz Emigholz) studiert. Die letzten drei
Jahre ihres Studiums hat sie außerdem für die Galerie "designtransfer"
(www.designtransfer.udk-berlin.de)
gearbeitet. Sie bereitet gerade ihren nächsten Dokumentarfilm vor
und arbeitet in der Galerie "Helga Maria Klosterfelde".
Marie Vermeiren, geb. 1955, lebt in Brüssel.
Filmemacherin und Kuratorin verschiedener kultureller Veranstaltungen
mit Künstlerinnen: A ROOM OF ONE´S OWN (Brüssel) zusammen
mit Christine Gregor, "Mais qu´est-ce qu´elles font!"
Brüssel, Ladyfest etc. Mitglied von "Girls in the Garden"
einem weltweiten Netzwerk, das die Arbeit von bildenden Künstlerinnen
fördert.
Marie du Vinage (Biografie in Kürze)
Stevie Wishart (Übersetzung in Kürze)
As an improviser/composer/sound artist, Wishart explores contemporary
and medieval extremes. Moving between Australia and Europe, her work also
draws on these contrasting landscapes and histories (bush/urban). She
moves between ancient technologies (such as the hurdygurdy) and present-day
technologies which explore new playing techniques and electronic sound-creation
and transformation.
<< Programm
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